內地演劇[내지연극]이라 해도 朝鮮演劇[조선연극]같이 성격이나 스타일이나 기술에 있어서 藝術面[예술면]을 구별할 아무것도 못 가진 類型的[유형적]인 것이 아니고 歌舞伎[가무기], 新派[신파], 新劇[신극]을 위시하야 新大衆演劇[신대중연극], 中間演劇[중간연극], ロツパ, 曾我?屋劇[증아내옥극] 등 확실히 個性[개성]과 傳統[전통]을 달리한 연극 형태의 總和[총화]로 돼 있으므로 劇團[극단] 劇團[극단]에 따라 舞臺的[무대적] 技術[기술]도 판이하다. 화려한 色彩[색채]와 絢爛[현란]한 旋律[선율]과 樣式[양식]과 線[선]에서 출발한 歌舞伎[가무기]는 거기에 ?應[즉응]한 기술이 있고 小劇場[소극장]을 기초로 한 新劇[신극]에는 簡潔[간결]과 省略[생략]과 暗示[암시]에 기술이 있다. 또 한 가지 前言[전언]할 것은 舞臺機構[무대기구]와 裝置[장치]에 있어서도 松竹系劇場[송죽계극장]과 築地小劇場[축지소극장]의 大道具[대도구]가 15代[대]를 계승해 나온 長谷川勘兵衛[장곡천감병위]의 直系[직계] 혹은 제자인 데 대하야 東?系[동보계]의 극장은 東?舞臺課[동보무대과]에서 양성한 혹은 ○家[가]에서 轉出[전출]한 新人[신인]들이며, 松竹系劇場[송죽계극장]이 シギ를 사용하고 장치가 입체적인 데 비하야 후자는 歐米式[구미식]으로 핀을 사용하고 주로 張物[장물] 切出萬能[절출만능]의 평면적인 것이라는, 內地[내지]에도 그 기술의 판이함이 있다.
그렇다. 어데까지든지 이것은 극히 稍末的[초말적]인 기술문제요 연극이 가진바 그 기본적인 문제는 아니다.
