바리공주를 통해 한국 전통 음악의 가치를 규명하는 시간
이 책은 서울과 남해안, 전라도, 동해안 등 〈바리공주〉를 연행하는 거의 모든 지역의 굿을 다루고자 하였다. 이렇게 전국적으로 같은 주제의 서사무가가 불린다는 사실도 놀랍지만, 세부적인 내용이나 연행 방식이 저마다 독특한 형태로 정착하여 지역의 굿과 여타 음악 문화와 유기적으로 발현된다는 점은 우리 굿 문화의 깊이와 가치를 가늠하기에 가장 적합한 예라고 확신하고 있다. 그리고 음악학 분야에서 크게 주목하지 않았던 ‘읊조리는’ 노래가 사실은 음악을 창조하고 구현하는 근원의 힘이라는 점을 알리고 싶었다. 굿 음악은 인간의 원초적인 갈망을 보이지 않는 세계로 전해주는 연결고리다. 이 소중한 문화가 이 시대에, 그리고 미래에 건강하고 풍성하게 존재할 수 있도록 작은 힘이나마 보태는 것이 앞으로 주어진 숙제라 생각한다.
왜 서사무가인가?
서사무가 바리공주의 음악 파헤치기
무속음악 가운데 서사무가 〈바리공주〉에 대한 음악적 접근을 통해 무속음악의 일면을 밝혀보고자 한다. 서사무가는 무속 신에 대한 긴 이야기를 담은 노래라는 점에서 무속음악 가운데에서도 원초적인 모습을 견지하고 있으리라 짐작된다. 〈바리공주〉는 특히 전국적인 분포를 보이기 때문에 서사무가 〈바리공주〉에 대한 음악적 특징을 논구하여 한국 전통음악의 가치를 규명하는 단초로 삼고자 한다.
서사무가는 정해진 장단이나 선율이 없이 연행상황이나 연행자에 따라 음악이 달라지는 즉흥 음악이다. 긴 이야기를 대본이나 악보 없이 즉흥적으로 구연하면서 음악을 만드는 방식과 그 특징이 무엇인지 파악할 수 있다. 이를 위해 리듬, 음조직, 형식 구조 등의 요소를 분석했으며, 존재 양상을 살펴보고 음악적 특징도 이해할 수 있다.
또한 서울 새남굿 〈바리공주〉, 남해안 오구굿 〈칠공주풀이〉, 전라북도 씨끔굿 〈오구무리〉, 전라남도 강진씻김굿 〈오구풀이〉, 동해안 오구굿 〈바리데기〉 등 서사무가 바리공주의 음악에 대한 이해의 폭을 넓히기 위해 부록 악보 〈바리공주〉 무가를 수록하였다.
