본 논문은 한국 공연예술계의 현재 구조적 문제를 심층적으로 분석하고, 독일의 레퍼토리 제작극장
시스템이 한국 공연예술의 발전에 미칠 수 있는 잠재적 기여를 탐구한다. 한국 공연예술계는 인프라
중심의 문화정책으로 인해 전문 예술가들이 안정적인 생계를 유지하기 어려운 환경에 놓여 있다.
이에 반해, 독일의 레퍼토리 시스템은 예술가들의 안정적 고용과 지속적인 작품 제작을 가능하게
하는 체계로, 한국 공연예술계의 개선을 위한 유의미한 벤치마크가 될 수 있다. 특히, 제작극장의
도입은 단순히 극장 운영의 구조적 변화에 그치지 않고, 공공 예술기관으로서 지역사회에 기여하는
극장의 역할을 강화하는 데 중요한 기회를 제공한다.
이 연구는 먼저 한국과 독일 극장 시스템의 역사적·문화적·정치적 배경을 검토하여 두 시스템의
장단점을 비교 분석한다. 이를 통해 각 시스템의 구조적 특징과 문화정책이 극장 환경에 미친 영향을
구체적으로 규명하고, 두 시스템 간의 차별성과 상호 보완적 요소를 도출한다. 또한, 양적 연구
방법론을 통해 한국과 독일의 극장 환경을 비교·분석하는 데 필요한 통계적 데이터를 제시하며, 사례
연구를 통해 공공극장의 운영 방식, 조직 구조, 예산 배분, 노동 조건, 레퍼토리 및 제작 방식 등을
심층적으로 조사한다.
특히, 본 논문은 독일 극장계가 직면한 구조적 문제와 논쟁점 또한 비판적으로 검토함으로써, 독일
모델의 단순한 도입이 아니라 한국적 맥락에 적합한 문화적 적응과 변화를 강조한다. 이를 바탕으로
한국 공연예술계의 현실에 부합하며 실현 가능한 구체적인 발전 모델을 제안한다.
결론적으로, 본 논문은 독일 레퍼토리 제작극장 시스템의 성공 사례를 한국 공연예술계에 적용하기
위한 전략적 방안을 제시하며, 지속 가능한 공연예술 환경 구축과 예술가들의 안정적 작업 환경
조성을 위한 방향성을 제안한다. 더 나아가, 본 연구는 한국 공연예술의 질적 향상과 사회적 가치를
증진하는 데 기여할 수 있는 이론적·실천적 토대를 마련하고자 한다.